“同行：和其共生——陳琦、小林敬生雙個展”14日在中華藝術宮開幕，邀請中國版畫藝術家陳琦與日本版畫藝術家小林敬生，以雙個展的形式進行版畫藝術的對話、交流與互鑒。
本次展覽以“和”與“共”為主題詞，強調“合作”與“共同面對”的概念。展覽共展出100余件(組)作品，時間跨度從20世紀70年代的早期創作，到2024年8月完成的最新力作，包含陳琦的水印木刻作品、大型裝置作品、紙本水墨作品，以及小林敬生的木口木刻作品和詩畫集作品。
陳琦被稱為“水印木刻掌門人”，其水印木刻版畫作品看上去仿佛水墨畫，從荷葉的細微紋理到園林的廣袤景象，展現出其對自然界的敏銳洞察與深刻感悟。本次展覽首次展出了陳琦的兩組裝置作品——專為本次展覽創作的紙雕裝置《觀像》，以及創作于2024年的彩色水印木刻新作《春江No.2》。
陳琦表示，有兩個信念一直存在于他的心里，“一是希望能將中國水印木版畫傳統延續下去，這是我的歷史使命和文化責任；二是希望通過創作實踐，突破傳統水印版畫的技術局限，使其適應當代文化語境，成為當代藝術家手中的創作媒介。”
出生于1944年的小林敬生，在木口木刻創作中堅持制作程序、堅持手作，其作品被稱為“手掌心的寶石”，巧妙融合自然的微觀細節與宏觀景觀，創造出充滿生命力與視覺張力的空間。本次展覽也是中國國內規模最大、數量最多的一次小林敬生展覽，其中有45組作品為國內首次展出。
小林敬生的作品可以用放大鏡仔細觀看。如本次展出的《樂園》系列作品，人、樹木、昆蟲、大廈等現實世界的事物被藝術家有序排布在畫面各處，重新構建了奇幻的空間關系。20世紀80年代末以來，小林敬生創作的《白色早晨》《日復升》等系列作品，形式語言純正，寧靜而富于激情。
兩位藝術家以各自的藝術創作，展示了對傳統版畫藝術邊界的拓展，也展現出東方文化的自信與內涵。本次展覽的學術主持盧治平表示，“在歐美文化洶涌的大背景下，兩位具有國際視野的藝術家，依然清醒自覺地保持著東方文化傳承者的本色。觀眾可從他們的作品中感受到鮮明的東方氣息以及背后的東方智慧。”
據悉，本次展覽系中華藝術宮(上海美術館)“海上觀潮”系列展的品牌項目之一，由中華藝術宮(上海美術館)、上海市對外文化交流協會主辦，上海虹橋半島版畫藝術中心協辦，將持續至11月17日。