“達古今之宜——清代宮廷設計潮流”展于5日正式對公眾開放。作為故宮博物院與嘉德藝術中心第七次深度合作的展覽，該展是覆蓋文物門類最多、體系最完整的一次，囊括青銅器、瓷器、玉器、琺瑯器、書畫、古籍、織繡等，共計展品211件。
展覽從“追蹤一件仿古藝術品的誕生”拉開序幕，帶領觀眾走進宏大敘事，依創作階段劃分三個單元：為何仿？如何仿？怎樣用？展覽以清代宮廷藝術為背景，探究“古”何以成為典范，后世如何從中汲取營養、消化改造，進而古為今用，再造新的典范，使之與當世文化相融相通。
走進展廳，以獨立展柜展示的第一件展品是乾隆款鏨胎琺瑯仿古犧尊，現場還以圖片和視頻講解的方式回顧了從商周時期開始的“犧尊”制作傳統。展出的這件犧尊為鏨胎兼掐絲兩種工藝精制而成，造型仿自戰國青銅器，形象雄強，氣勢威猛。色澤凝重，線條流暢，金光閃爍，是乾隆朝的杰作。
由22件不同朝代的觚組成“八卦觚陣”則給人帶來觀感震撼。觚是一種古時的制酒器，喇叭形口、細腰、高圈足，用青銅制成，盛行于商代和西周初期。沿著八邊形展柜走一圈，觀眾能看到商代和宋至清代的仿制品。策展人、故宮博物院器物部張燕芬博士介紹，仿制的觚有三個層次，材料、造型、紋飾都忠于典范，紋飾加入時代風格，材料、紋飾變化多端但取古意。這些變化讓人看到古代藝術在繼承中發展、在發展中創新的綿延相繼。
追古摹古，但不厚古薄今，是展覽的整條脈絡。無論是廳堂、書齋中的“古物”，還是新材料、新技術引入為仿古藝術增添新的形式語言，“古”由此啟發了當時的“新”，成為后世“新古”。
故宮博物院副院長朱鴻文表示，“達古今之宜——清代宮廷設計潮流”展以“達古通今”為主題，通過200余件文物，展現了清代宮廷藝術在材料、工藝、設計中的傳承與創新，生動詮釋了中華文明的連續性與創新性。展覽不僅呈現了古代工匠的高超技藝，更體現了傳統文化的時代價值。
嘉德藝術中心總經理寇勤坦言，最初面對此次展覽主題時一度頗感挑戰，但也正因其廣度與復雜性，促成了此次突破性的嘗試。這是一場值得“二刷、三刷”的展覽——不僅可觀、可感，更包含了嚴密的邏輯與豐富的學術脈絡。
據悉，展覽將持續至10月8日。