中國國家藝術(shù)網(wǎng)訊：2016年11月06日下午，“永遠(yuǎn)的抽象：消逝的整體與一種現(xiàn)代形式的顯現(xiàn)”展覽在紅磚美術(shù)館開幕。本次展覽由蘇偉和Sonja Lau擔(dān)任策展人。
策展人蘇偉在開幕式上講話
如果僅僅從一種現(xiàn)代主義美學(xué)形式的角度，在“抽象的”繪畫身上，我們看到地常常是填充滿國家與民族想象和私密情緒的指義空間，更看到挫敗者的身影。在1930年代以來形成的革命意識形態(tài)和1950年以來以強制性的現(xiàn)實主義為特征的美學(xué)意識形態(tài)這兩個同構(gòu)的框架的陰影下，“抽象”藝術(shù)更像是一個“在場的缺席者”，它如同“襯影”一般與之共同經(jīng)歷了中國的政治和文化歷史，卻沒有將自身的政治能量和建構(gòu)歷史的潛力，以及最終，自身固有的感性能量和長久以來無法公開表達(dá)的意趣內(nèi)涵，放置于這一歷史進(jìn)程的核心之中。我們感知為“抽象”的那種事物，正是在這種受到壓抑、斷裂、失去敘述基礎(chǔ)、成為陰影中的一部分的情境中，從一種以畫面為核心的美學(xué)形式演變?yōu)橐环N“抽象”的結(jié)構(gòu)。
展覽現(xiàn)場
在今天的當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域，在缺乏對歷史語境關(guān)聯(lián)的正視的情況下，作為畫面的“抽象”藝術(shù)和作為形態(tài)的“抽象”藝術(shù)似乎正處于蓬勃發(fā)展的時期。“抽象”正因其無所指的外觀獲得了政治上的肯定。正如我們都能感受到的，一種以經(jīng)濟為唯一載體、帶著虛無主義特征的價值傾向，正在權(quán)威力量的引領(lǐng)下彌漫在整個文化和政治這兩個在此時此地仍舊不可分割的領(lǐng)域之中。如果去做一種至上主義的畫面聯(lián)想，這一價值空間本身就符合一種完全“抽象”的結(jié)構(gòu)：經(jīng)濟作為唯一原則而無所不在，價值的最終歸宿是失去時空感的自我指涉。很大程度上，政治層面自我指涉的真空編配了藝術(shù)創(chuàng)作的空間。
基于對歷史和當(dāng)下中這一“抽象”結(jié)構(gòu)的警覺，我們大膽推測，藝術(shù)“抽象”這一典范的歷史，并非只是這個美學(xué)門類自身的歷史可以盡述的。“永遠(yuǎn)的抽象”指向的是一種從未消失的歷史劇情：抽象的方式在政治領(lǐng)域和藝術(shù)領(lǐng)域來回穿梭，在對立面寄生，以及相互適應(yīng)地運動。由于時空錯位所帶來的歷史經(jīng)驗和美學(xué)思考的位差，民族的美學(xué)傳統(tǒng)和現(xiàn)代主義的移植經(jīng)驗并不作為這一敘述的主要內(nèi)容出現(xiàn)。伴隨這一敘述，我們更傾向于激化那種模糊掉歷史時空轉(zhuǎn)換的、在歷史和當(dāng)下中并存的權(quán)威整體的消逝。“永遠(yuǎn)的抽象”戲仿的是一種復(fù)雜的、受到絕對性和權(quán)威主義影響的“永恒”的時間態(tài)度，它是對“抽象”這一現(xiàn)代現(xiàn)象無時不在的指認(rèn)，一種在歷史時空變換時產(chǎn)生的質(zhì)疑，但同時，它也是一種自我嘲諷和肯定。展覽將在對圖像的隱喻進(jìn)行解讀的基礎(chǔ)上，運用“持續(xù)”和重復(fù)兩條主線，激發(fā)藝術(shù)創(chuàng)作中那些值得玩味的變形、滲透和挪移以及權(quán)威的整體敘述里難以企及的欲望的顯現(xiàn)。
本次展覽將展出至2017年02月19日。
展覽現(xiàn)場
策展人：蘇偉，Sonja Lau
藝術(shù)家：丁乙，埃烏琴·博巴，李津，劉鼎，K.M.馬克西莫夫，倪海峰，龐薰琹，三人聯(lián)合工作室（隋建國、展望、于凡），石振宇，湯集祥，余國宏，吳大羽，吳印咸，謝南星，顏磊，張偉，莊言
主辦：紅磚美術(shù)館
展覽時間：2016年11月06日至2017年02月19日
開幕時間：2016年11月06日（周日）16:00
展覽地點：北京市朝陽區(qū)順白路紅磚美術(shù)館