近日，2023年第56屆紐波特海灘藝術(shù)展成功舉辦。此展為期一天，旨在為藝術(shù)家們提供一個(gè)向公眾展示及出售其藝術(shù)品的平臺(tái)。藝術(shù)家張亮的兩件作品 “Object #1”和“Object #4”入圍賽事并獲展。據(jù)悉，主辦方在藝術(shù)、美學(xué)和文化方面有著相當(dāng)高的威望，它是政府積極鼓勵(lì)社區(qū)豐富文化的代表，包括視覺(jué)、表演藝術(shù)活動(dòng)以及藝術(shù)教育計(jì)劃。
鑒于此次藝術(shù)展的高知名度及開(kāi)放式主題，吸引了眾多藝術(shù)家參賽。其中知名藝術(shù)家Jessica Csanky、Richard Bohn分別榮獲水彩類(lèi)及雕塑類(lèi)第一名。青年藝術(shù)家張亮選擇了Object系列中呼聲最高的兩個(gè)作品，“Object #1”和“Object #4”，成功入圍此次藝術(shù)展活動(dòng)。該作品通過(guò)對(duì)陶土的塑造及加工，結(jié)合當(dāng)代藝術(shù)元素，創(chuàng)造出有機(jī)、流動(dòng)的形態(tài)，突破傳統(tǒng)陶瓷的功能性限制，使它們從各種媒介創(chuàng)作的蠟筆、水彩、雕塑等一系列原創(chuàng)藝術(shù)品中脫穎而出。
在開(kāi)展當(dāng)日，張亮的作品吸引了不少觀眾打卡。參觀者及共同參展的部分藝術(shù)家認(rèn)為，張亮其中的一個(gè)作品中，“小尾巴”的設(shè)計(jì)簡(jiǎn)直太別出心裁了，該作品可以在不同的場(chǎng)地和空間有不同的擺放形式，是一件很有靈氣的作品。張亮表示此作品并非有裝置在里面，是因?yàn)槲舶偷牟糠质擒浀?，可以隨意變動(dòng)，就像動(dòng)物的尾巴一樣既可以功能性的保持平衡又能作為一種表達(dá)情感的工具。張亮認(rèn)為這件作品不僅局限于有名字的“物體”，更像是一個(gè)獨(dú)特的生命，一個(gè)可以被賦予無(wú)數(shù)含義的對(duì)象，一個(gè)可以象征共度時(shí)光的代號(hào)。
展后，張亮在采訪中說(shuō)道：“希望可以通過(guò)她的作品，可以闡明自然與人類(lèi)之間錯(cuò)綜復(fù)雜的關(guān)系，邀請(qǐng)觀眾思考身體與心靈。她的工作超出了物理領(lǐng)域，進(jìn)入了思想和情感領(lǐng)域。而自然也是一種永無(wú)止境的靈感來(lái)源，她著迷于創(chuàng)造秩序與自然之間無(wú)法控制的微妙平衡，不斷探索著其中存在的復(fù)雜性、可塑性，捕捉動(dòng)態(tài)張力。”張亮認(rèn)為陶土本身蘊(yùn)含著生命的能量和變化的本質(zhì)，所以在作品材料的選擇上，選擇了空間上與自然相輔相成的兩件陶土作品，同時(shí)融入了建筑，更好的讓觀眾明白與自然世界固有流動(dòng)性之間的意義。
此外，在張亮的作品中有機(jī)與人工之間的對(duì)比，以及控制與不受控制的相互作用，進(jìn)一步體現(xiàn)了作品的魅力并鼓勵(lì)觀眾探索自己與自然世界的聯(lián)系。張亮希望作品不僅僅是藝術(shù)家與觀眾對(duì)話的橋梁，更是通過(guò)對(duì)話中的隱喻和象征，觀眾可以發(fā)現(xiàn)更多的層次和深意，進(jìn)一步探索作品的主題和意義。
張亮表示此次作品可以入圍并獲得展覽機(jī)會(huì)，這不僅是對(duì)她創(chuàng)作作品的認(rèn)可，更能在與他人的溝通交流中涉取新的靈感，為未來(lái)藝術(shù)創(chuàng)作打下更加堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。同時(shí)很感謝主辦方提供一個(gè)藝術(shù)交流平臺(tái)，期待下次以更好的作品與觀眾見(jiàn)面。