空域｜回望 KONGYU HUIWANG
華府藝術(shù)空間 - HUAFU ART SPACE
PART01. 前言Preface/
藝術(shù)家蔡廣斌與著名詩(shī)人、藝術(shù)理論家、藝術(shù)家孫磊對(duì)談蔡廣斌繪畫(huà)
對(duì)蔡廣斌而言，圖像就是本質(zhì)。他的圖像首先強(qiáng)調(diào)人的主體性，這不僅僅指人物是主體內(nèi)容，更指向人的現(xiàn)實(shí)與精神的處境，指向復(fù)雜交織的文化侵蝕與加速進(jìn)化的科技技術(shù)所帶來(lái)的失衡、失重、失憶、失聲的主體感受，以此來(lái)反思我們自身的人性與價(jià)值。比如，他繪畫(huà)中的物或自然都是“人化”的，都是以人的“特殊性”事實(shí)為基礎(chǔ)的圖像輸出，這既觸及人的社會(huì)性維度，也觸及到人的具實(shí)存在。
其次，他的圖像還強(qiáng)調(diào)時(shí)間的刻度與深度，他善于將不同的歷史圖像從原有的時(shí)間秩序中提取出來(lái)，重構(gòu)語(yǔ)境的同時(shí)，疊加成一個(gè)充滿(mǎn)多重意味的當(dāng)下時(shí)刻，以此來(lái)探討我們自身時(shí)代的諸多問(wèn)題及其意義。比如，他持續(xù)地提取文人畫(huà)、敦煌壁畫(huà)等具有歷史文化意義的典型符號(hào)或形象，將他們置入新的當(dāng)下語(yǔ)境中，與手機(jī)科技化圖像、現(xiàn)實(shí)處境化圖像并置于一個(gè)“時(shí)間場(chǎng)”之中，為我們提供了對(duì)“真相”審視的新方法與新視角。
再者，他的圖像強(qiáng)調(diào)水墨呈現(xiàn)的內(nèi)在張力，這不僅僅是形式語(yǔ)言和文化結(jié)構(gòu)上的考慮，更是有意識(shí)地在強(qiáng)化一種根莖化的立場(chǎng)與態(tài)度，他在水墨中植入了一種不可辯駁的力量，無(wú)論是傳統(tǒng)文人意趣還是當(dāng)代影像架構(gòu)，水墨立場(chǎng)都深化了他的知識(shí)生產(chǎn)與觀念生成。比如在語(yǔ)言技術(shù)上工筆與寫(xiě)意方法的混用技術(shù)，既保留了水墨的語(yǔ)言意味與質(zhì)地，又拓展了水墨的語(yǔ)言情境與溫度，這是水墨知識(shí)生產(chǎn)的內(nèi)驅(qū)力表現(xiàn)；比如他使用繪畫(huà)、攝影、裝置、影像等不同的工作技術(shù)方式，來(lái)彰顯水墨在語(yǔ)言和文化概念上的不同路徑與調(diào)性，從而深化了以觀念生成為模版的水墨立場(chǎng)與態(tài)度。
由此，我們認(rèn)識(shí)到，蔡廣斌的水墨圖像表達(dá)，實(shí)際上已經(jīng)是當(dāng)代藝術(shù)場(chǎng)域中最為獨(dú)特的表述形式之一，已經(jīng)成為一種毋庸置疑的當(dāng)代藝術(shù)新型美學(xué)范式。
文：著名詩(shī)人/藝術(shù)理論家/藝術(shù)家/孫磊
For Cai Guangbin, the image is the essence. His work prioritizes human subjectivity—not merely by featuring human figures as central subjects, but by engaging with the realities and psychological states of people. It reflects the loss of balance, weight, memory, and voice experienced by the subject under the complex interplay of cultural erosion and rapidly evolving technology, thereby provoking reflection on our own humanity and values.For instance, the objects or nature in his paintings are “humanized”—outputs based on the particularity of human existence, touching upon both the social dimensions and tangible reality of human life.
Furthermore, his images emphasize temporal depth and calibration. He skillfully extracts historical visuals from their original chronological order, reconstructing their context while layering them into a multifaceted present moment. This approach interrogates the issues and meanings of our time. For example, he consistently incorporates culturally significant motifs from literati painting and Dunhuang frescoes into contemporary settings, placing them within a “temporal field” alongside technologically mediated images and depictions of current realities. This offers new methods and perspectives for examining “truth.”
Moreover, his work highlights the inherent tension in ink expression—a consideration not only of formal language and cultural structure but also a conscious reinforcement of a rhizomatic stance. He instills an undeniable force into ink art, deepening his knowledge production and conceptual formation, whether through traditional literati aesthetics or contemporary image structures. Technically, he blends gongbi (meticulous) and xieyi (freehand) methods, preserving the linguistic subtlety and texture of ink while expanding its expressive context and warmth—an intrinsic driver of knowledge production in ink art. He also employs diverse media such as painting, photography, installation, and video to demonstrate the varied paths and tones of ink in linguistic and conceptual terms, thereby deepening a concept-driven Position and attitude toward ink.
Thus, we recognize that Cai Guangbin’s ink imagery has indeed become one of the most distinctive forms of expression in contemporary art—an unequivocal new aesthetic paradigm within the field.
The author ：Famous poet/Art theorist/Artist/Sun Lei
PART02.參展藝術(shù)家介紹Introduction of Artist/
蔡廣斌Cai Guangbin
1963年出生。
1988年畢業(yè)于中國(guó)美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫(huà)系人物專(zhuān)業(yè)。
現(xiàn)為華東師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授，當(dāng)代水墨藝術(shù)研究中心主任、上海中國(guó)畫(huà)院畫(huà)師、中國(guó)文化藝術(shù)發(fā)展促進(jìn)會(huì)水墨實(shí)驗(yàn)研究專(zhuān)業(yè)委員會(huì)副主任。
蔡廣斌是中國(guó)當(dāng)代水墨藝術(shù)代表人物。他所探索的“影像水墨藝術(shù)”代表了中國(guó)當(dāng)代水墨藝術(shù)的最新成果。
“2014年獲aac藝術(shù)中國(guó)年度影響力水墨藝術(shù)家”提名大獎(jiǎng)。
作品公共收藏/
中國(guó)國(guó)家博物館、上海美術(shù)館（中華藝術(shù)宮）、浙江美術(shù)館、廣東美術(shù)館、湖北美術(shù)館、清華大學(xué)藝術(shù)博物館、合美術(shù)館、華府藝術(shù)中心、喜馬拉雅美術(shù)館、中國(guó)國(guó)家畫(huà)院、中國(guó)美術(shù)學(xué)院美術(shù)館、成都麓山美術(shù)館、湖南美侖美術(shù)館、巴黎 Sylvain藝術(shù)收藏、瑞士Origo家族基金會(huì)、荷蘭哈特曼藝術(shù)博物館、Gudehouhaoshi紐約、長(zhǎng)野現(xiàn)代美術(shù)館、洛杉磯華美博物館等收藏。
個(gè)展經(jīng)歷/（部分）
2022-2023 | 藝術(shù)長(zhǎng)沙“圖像寓言”蔡廣斌作品展 | 美侖美術(shù)館 | 長(zhǎng)沙
2022 |“發(fā)生-圖景”蔡廣斌作品展 | 廣東美術(shù)館 | 廣州
2018 | “此刻-水墨意境與當(dāng)代圖像”蔡廣斌藝術(shù)展 | 奎里尼基金會(huì)博物館 | 威尼斯
2017 |“智能圖像的水墨表達(dá)——蔡廣斌藝術(shù)研究展”| 合美術(shù)館 | 武漢
2015 |“來(lái)源于拍攝”蔡廣斌水墨作品展 | 香港會(huì)議展覽中心 | 香港
2014 |“再造新墨韻”蔡廣斌水墨藝術(shù)研究展 | 華府藝術(shù)空間 | 上海
2013 |“自拍他拍”蔡廣斌水墨藝術(shù)展 | 今日美術(shù)館 | 北京
2013 |“拍! ”2013蔡廣斌水墨藝術(shù)展 | 天仁合藝藝術(shù)中心 | 杭州
2011 |“數(shù)碼-墨像”蔡廣斌藝術(shù)展 | 上海美術(shù)館 | 上海
2010 |“水墨前線(xiàn)”蔡廣斌水墨作品展 | 新藝塑美術(shù)館 | 新加坡
2007 | “手工影像”蔡廣斌作品展 | 蘇河藝術(shù)館 | 北京
群展經(jīng)歷/（2023-2024部分）
2024-2025 |“中國(guó)當(dāng)代水墨四十年（1985-2024）”| 南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館 | 湖南省美術(shù)館
2024 | 第六十屆威尼斯雙年展平行展“致敬-對(duì)話(huà)中國(guó)”| 威尼斯玻璃島圣基亞教堂 | 意大利
2024 |“經(jīng)歷易變”2020年以來(lái)的藝術(shù)案例研究展 | 海派藝術(shù)館 | 上海
2024 | 水墨四十年-水墨文章：“溪山清遠(yuǎn)的當(dāng)代邏輯”當(dāng)代水墨研究展 | 武漢美術(shù)館琴臺(tái)館
2024 |“合美術(shù)館成立十周年文獻(xiàn)展”| 合美術(shù)館 | 武漢
2023 |“歸墟與維度”第六屆美術(shù)文獻(xiàn)展 | 湖北美術(shù)館 | 武漢
2023 |“虹”來(lái)自橋的世界，第六屆蘇州金雞湖雙年展主題展 | 金雞湖美術(shù)館 | 蘇州
2023 |“流變的圖像”國(guó)際高等美術(shù)院校繪畫(huà)論壇暨雙年展 | 湖北美術(shù)館 | 武漢
2023 |“無(wú)問(wèn)西東”2023中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)學(xué)術(shù)研究展 | 中華藝術(shù)宮 | 上海
2023 |“自然的雙重性”第三屆西安山水展 | 西安崔振寬美術(shù)館 | 西安
2022 |“藝已通衢”2022首屆武漢雙年展 | 武漢美術(shù)館
2022 | “2022濟(jì)南國(guó)際雙年展”| 山東美術(shù)館
2022 |“循跡-合美術(shù)館館藏手稿研究展”| 合美術(shù)館
2021 |“存在之境-當(dāng)代藝術(shù)研究展”| 清華大學(xué)藝術(shù)博物館
2021 |“水墨進(jìn)行時(shí)2000-2019”| 廣東美術(shù)館
2021 |“時(shí)代”亞洲藝術(shù) | 印度尼西亞國(guó)家美術(shù)館| 雅加達(dá)
PART03.藝術(shù)家參展作品Works of Artist/
參展作品（之一）-《中國(guó)山（源于敦煌428窟、窟頂北坡東壁環(huán)山）013禪修.2018.6901》/水墨宣紙礦物質(zhì)顏色/120x200cm/201
參展作品（之一）-《中國(guó)山08》/水墨、宣紙、礦物質(zhì)顏色/97cmx180cmx2/2020
參展作品（之一）-《中國(guó)山.2023-文房系列-筆架山-空域09》/水墨70×180cm/2023
參展作品（之一）- 巜中國(guó)山.2023-文房系列.01筆架山》/水墨宣紙/180x98cm/2023
參展作品（之一）-《空域-2025-回望八大山人.03》/水墨180x98cm/2025
PART04.其他作品往期回顧Review of Previous Works/
《視水如空-窟山系列（源于敦煌428窟.窟頂北坡東壁）36禪修.2018》/水墨宣紙礦物質(zhì)顏色/ .97x150cmx2/2018
《發(fā)生.圖景01》/水墨x2 , 影像x3/97x180x4、180x183/2021
《或許_____.》/水墨97×180cm×2，影像97×180cm/2021
《心理.2015-2022》/水墨宣紙1.2.3.4.7.10 , 影像繪畫(huà)5.6.8.9 ，98x180cmx10/2022
《2020.關(guān)于妥協(xié)-紀(jì)念達(dá)芬奇.安波路以及野芷湖-2022.7.28-2003-夏至春001》水墨宣紙/ 97×180cmx10/2013/2020/2022/2023
展覽時(shí)間/Exhibition Time ：
2025/09/06-2025/10/12
September 6, 2025 - October 12, 2025
藝術(shù)家/Artists ：
蔡廣斌
Cai Guangbin
撰文/The author ：
孫磊
Sun Lei
策展人/Curator ：
趙苡辰
Iveta Zhao
策展助理/Curatorial Assistant ：
勞澤維爾
Xavier LAW
主辦單位/Host Unit ：
華府藝術(shù)空間
Huafu Art Space
承辦單位/Organizers Unit ：阿特麥文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)園Art-M, Cultural and Creative Industry Park
支持單位/Supporting Unit ：
青浦區(qū)文化旅游局Qingpu District Culture and Tourism Bureau
展覽地點(diǎn)/Exhibition Venue ：
上海市青浦區(qū)老朱楓公路6186弄39號(hào) - 華府藝術(shù)空間
No. 39, Lane 6186, Lao Zhufeng Highway, Qingpu District, Shanghai - Huafu Art Space
